KNOCKIN' ON HEAVEN'S DOOR

Knockin´on Heaven´s Door es una canción escrita por Bob Dylan para la banda sonora de la película de 1973 Pat Garrett y Billy The Kid dirigida por Sam Peckinpah. En el 2004, fue votada como la número 190 por los representantes de la industria de la música y prensa en la revista Rolling Stone como parte de Las 500 mejores canciones de todos los tiempos.
Aunque fue originalmente grabada como una lenta canción country acústica. Knockin' on Heaven's Door ha sido versionada en varios tiempos y estilos, por varios artistas, incluyendo Guns N' Roses, Avril Lavigne, Bride, Neil Young, Sandy Denny, Eric Clapton, The Grateful Dead, Bryan Ferry, Mark Knopfler, Wyclef Jean, Roger Waters, The B-Band, The Sisters of Mercy, Warren Zevon, Seether, Cold Chisel, U2, Danny & Dusty, Television, Guided By Voices, Aerosmith, Pink Floyd Daniel Lioneye, Antony and the Johnsons, Bon Jovi, The Lost Dogs, Bob Marley, Randy Crawford, Ladysmith Black Mambazo, Beau Jocques, Chaozz, Zé Ramalho (Brazil), Rick Devin, Phoebe One y Angela Aki (Japón).
En 1976, la banda de punk Siouxsie and the Bashees, toco la canción en el "100 Club Punk Festival".
En 1987, la banda Guns N' Roses empezó a incluir la canción en sus conciertos.
En 1989, fue versionada por la banda inglesa Leatherface, quien la incluyó en el álbum Cherry Knowle. En el álbum, aparece solo como "Heaven".
En 1991, la banda Guns N' Roses decide grabar el tema, para su famoso album Use Your Illusion II. Luego, la lanzaron como "single", y alcanzó el puesto número 2 en los charts de Inglaterra.
En 2002, Avril Lavigne realiza un cover en el Tour "My World"; la cual graba en un cd promocional del DVD que lleva el mismo nombre que el tour, en el que incluye este tema en su versión "en vivo" y también presentada en el DVD como parte de sus conciertos.
La canción se usó de forma irónica en la película de 2005 Be Cool, y está integrada en la banda sonora de la película. Más recientemente fue tocada en el show Rock Star: Supernova, por Toby Rand. La canción era parte de la banda sonora de Arma Letal II y fue cantada por el artista coreano Yourme para la película Windstruck.
Con el consentimiento de Bob Dylan, el músico Ted Christopher escribió un nuevo verso para esta canción en memoria de los estudiantes y profesores asesinados en Dunblane (Escocia) en la Masacre de Dunblane. La grabación de la nueva versión, la cual incluía a los hermanos y hermanas de las víctimas cantando como coros y Mark Knopfler en la guitarra, fue editada el 9 de diciembre de 1996 en el Reino Unido, y llegó al número 1 de ventas [cita requerida].
La canción tiene cierta similitud con "Whiskey Woman" de Flaming Groovies y "Helpless" de Crosby, Stills, Nash & Young, ambas editadas con anterioridad (1971 y 1970 respectivamente).







Bob Marley & Led Zepplein - Knockin' on Heaven's Door




U2 Knocking on Heaven´s Door




avril lavigne-knocking on heavens door

EPIC

"Epic" es una canción de la banda de Metal Alternativo Faith No More. Es la canción mas famosa y popular de la banda. Fue lanzada como single el año 1990 presentando el tercer álbum de la banda The Real Thing, logrando gran éxito y alcanzando la posicion numero nueve en el hot 100.
La canción fue posicionada en el lugar número 30 en el ranking de las 40 mejores canciones del metal de VH1, en el lugar 67 en la lista de los 100 mejores One-Hit Wonders hecha por la misma cadena televisiva, y en el lugar número 54 del ranking de las mejores canciones del Hard Rock, ranking también realizado por VH1.
La canción también tiene un video musical en el cual predominan imágenes surrealistas.
Este tema ha sido versionada por bandas como The Automatic, Atreyu y Love is All. También aparece en el videojuego musical Rock Band y en el videojuego de carreras Burnout Paradise.
Esta canción mezcla varios géneros musicales, como el metal alternativo, el funk metal, rap metal.






Epic, versioneada por la banda The Automatic.

EXTREME WAYS

"Extreme Ways" es el título de una canción de Moby, artista de la música electrónica. Lanzado el 19 de agosto de 2002, fue el segundo single de su álbum de estudio 18. También se incluyó en el "disco uno" del lanzamiento estadounidense de Go: The Very Best of Moby.
También se incluye como tema de los créditos finales de la trilogía de películas de Jason Bourne: El caso Bourne, El mito de Bourne y El ultimátum de Bourne. Una nueva versión de la canción fue grabada posteriormente e incluida en la banda sonora de las películas. "Extreme Ways (Bourne's Ultimatum)" fue lanzado en un CD single de una canción el 17 de septiembre de 2007.
Se realizó un video de la canción a principios de 2003, el cual puede verse en 18 B Sides + DVD.





Extreme Ways, parte de la banda sonara de (The Bourne Trilogy)

TUBULAR BELLS

Con Tubular Bells empezaba la carrera en solitario de un músico precoz, que ya había intervenido en otras bandas como bajista y guitarra, así como en un grupo con su hermana Sally Oldfield que sólo sacó un álbum a la venta. La composición de Tubular Bells (TB) se remonta algunos años antes de su publicación en 1973. La compuso Mike Oldfield cuando apenas era un adolescente, y llevó la maqueta de discográfica en discográfica intentando que alguien le hiciera caso. Pero ninguna compañía aceptó la propuesta de aquél hippie de pelos largos.
Tan sólo una quiso publicar el trabajo con la condición de introducir voces, algo a lo que Mike Oldfield se negó en rotundo; y es que una de las razones por las que TB es considerado una obra maestra es por romper el estilo imperante de la época, ya que en todos los discos de otros artistas (incluidos Pink Floyd, que se acercaba al estilo de música que hacía Mike) trabajaban siempre con el fácil recurso de las cuerdas vocales.
De esta manera, y algo desilusionado, conoció a Richard Branson, que poseía unas cuantas pequeñas tiendas de venta de discos a domicilio. Richard le ofreció a Oldfield la posibilidad de publicar TB en una discográfica que pretendía montar. Y así fue. Entre ambos y otros amigos lograron grabar de forma artesanal la obra. La grabación de TB se realizó en The Manor, una mansión-estudio (la primera de Inglaterra), en donde todos los involucrados en el proyecto pasaban los días ensayando y probando formas para plasmar las ideas de Oldfield. Pero esto no era fácil: Oldfield deseaba hacer una larga sinfonía con multitud de instrumentos sin la utilización de ordenadores (?). Y el 8 pistas no daba para más. Es decir, solo se podían grabar 8 instrumentos a la vez y como Mike tocaba casi todos, no tuvieron más que ingeniarselas. Así pues descubrieron que bloqueando el cabezal de borrado en las grabadoras, podíangrabar varios instrumentos.
Al fin y tras lograr superar los problemas principales de grabación, el disco salió a la venta bajo el sello de una discográfica nueva: Virgin Records. Cual como coriosidad, no lleva como referencia el número "1" o el "0001". Si no el "2.001" en honor a Stanley Kubrick y a su afamado filme. Ya que tanto Mike Oldfield como Richard Branson eran fanáticos de la misma. Es más, Mike Oldfield es fan de la SCI-FI y se considera Trekkie o Trekker.
Virgin Records, esta multinacional que actualmente se dedica comercializar innumerables productos, (entre los que cabe destacar agencia de viajes e incluso bebida refrescante) se consolidó gracias a las ventas de su primer disco: TUBULAR BELLS, de Mike Oldfield.Y es que las ventas de este disco fueron espectaculares: en los primeros años de salir a la venta, se registraron unos 16 millones de copias vendidas en todos el mundo, con un mercado especialmente fiel en Europa. A la calidad y originalidad de la obra, ayudó el hecho de que varios extractos del disco (el más famoso es el de los primeros segundos de la primera parte) fueron incluidos en la banda sonora de la película "El Exorcista". Sin embargo, esto se hizo sin el consentimiento del propio Oldfield, pues se trató de una de las estrategias de marketing de Richard Branson.
Tubular Bells llegó inmediatamente al número uno de las listas de más vendidos, y permaneció en ella durante muchos meses. Pero este hecho no tuvo precisamente buenas consecuencias para Oldfield. El éxito arrollador con el que se encontró a tan temprana edad, junto con el hecho de haberse convertido en millonario (y haber hecho rico también a su jefe Richard Branson, que a partir de ahí pudo crear el gran "imperio Virgin"), le provocó una crisis de personalidad. Huidizo, se escondió, canceló y negó entrevistas y, por decirlo de alguna manera, desapareció del mundo. Oldfield estaba triste. Al hecho de que su madre muriera tempranamente debido a una enfermedad, y el mal ambiente familiar que le tocó vivir, le causaron un complejo de inferioridad.
Años después, y gracias a diversas terapias, Oldfield cambió completamente, mostrándose a todo el mundo, y de una manera mucho más feliz.






Tubulur Bells, parte banda sonora de la pelicula El exorcista.



Tuburlar Bells en vivo.

CHILD IN TIME

"Child in time" es una canción de la banda de rock británica Deep Purple. La canción, de una duración de unos diez minutos, fue presentada en el álbum In rock de 1970.
La introducción es llevada a cabo por Jon Lord, que toca un solo con el órgano Hammond acompañado de la voz de Ian Gillan, de fuerza creciente.En general, la canción tiene un ambiente dramático, tanto por la oscura letra como por la instrumentación. Pero sin duda lo más increíble es la actuación vocal de Gillan, considerada por muchos como lo máximo a lo que puede llegar cualquier voz de rock.De hecho, en las últimas actuaciones de Deep Purple la canción se queda fuera del repertorio porque el desgaste de la voz con el paso de los años provoca que sea más arriesgado para Gillan interpretarla.
Fue escrita por Deep Purple en 1969. Los propios componentes del grupo dicen haberse inspirado por un riff de la canción "Bombay Calling" de una banda coetánea, It's a Beautiful Day. Este riff era tocado por violines y con un tempo mucho más rápido.
Esta canción es una de las primeras canciones de heavy metal y además su introducción presenta una serie de sonidos de carácter progresivo. Una versión famosa de esta canción es la versión en directo de Made in Japan, de 1972, cuya duración es aun mayor que la original de estudio.






Child in Time versión por Blackmore's Night